Quella della creatività é una favola….
Essere creativi vuol dire sudare cercare riproporre e sapere sapere sapere.
Ascoltare ascoltare ed ancora ascoltare e quando non se ne può più….ascoltare ancora, rubacchiare con gli occhi, quelli veri e quelli dell’anima.
Ultime News dal Mio Studio a Roma che si apre a……
In this land, with this view, from above, however, in October / November, an exclusive workshop on hidden abilities in each. #imparareadipingere #usiamolemani #salvareilsalvabile #gustiamoeviviamo #arteisgood
In the days of w.shop I will discuss themes of painting and manipulation of materials. We will discuss during breaks, breakfast, midday and evening snack talking about “we” and tasting foods and wines of tradition.
In questa terra, con questa vista, dall’alto però, ad ottobre/novembre, un esclusivo workshop sulle capacità nascoste in ognuno. #imparareadipingere #usiamolemani #salvareilsalvabile #gustiamoeviviamo #arteisgood
Nei giorni del w.shop tratteremo I temi della pittura e della manipolazione dei materiali. Ci intratterremo nei momenti di pausa, colazione,spuntino di mezzodì e cena parlando di “noi” e degustando cibi e vini della
Workshop sulla creatività
(Gli elementi espressivi della composizione in pittura e oltre)
Quando l’artista concepisce un’idea pensa ad una composizione e per esprimerla inizia a lavorare con diversi strumenti visivi. Questi strumenti includono ritmo, colore e luce. Ogni composizione ha un suo movimento, un suo ritmo, fondamentale per evocare stati emozionali specifici. Il ritmo è una componente molto personale in ogni composizione. E’ simile alla musica, dove ascoltiamo armonie e il nostro umore cambia insieme a loro; nella pittura siamo colpiti dalle armonie visive. In ogni quadro, ci sono diversi ritmi, ma uno solo lo domina e crea l’umore generale del dipinto.
* Quando domina il movimento orizzontale o verticale si crea una sensazione di immobilità.
* Quando dominano le diagonali si crea un movimento veloce e si realizza una tensione.
* Quando dominano le curve si crea una sensazione di movimento lento e tranquillo.
Movimento, colore e luce sono potenti strumenti espressivi. La maggior parte degli artisti li utilizzano, insieme a molti altri strumenti, per esprimere le loro idee e i loro sentimenti. Naturalmente, a seconda del loro temperamento, gli artisti hanno le loro preferenze individuali. La composizione è una disposizione di elementi con uno scopo. Nelle arti visive, lo scopo della composizione di solito è quello di esprimere un’idea e un’emozione. Più complessa è l’idea, più l’artista deve prestare attenzione e sperimentare, finché non trova quella che chiaramente, e con precisione, traduce la sua idea in mezzi visivi.
Con disegno e pittura, trattiamo una superficie piana che l’artista trasforma in un riflesso della realtà che vuole esprimere. Questa realtà su tela o carta prende vita attraverso linee e tratti, luce e ombre, statica e dinamica, colore e messa a fuoco. Ci sono due cose che possiamo trovare in tutte le composizioni di successo: equilibrio compositivo e chiara focalizzazione su un elemento, con una gerarchia di elementi di supporto.
Per questi motivi, a cura del M° Stefano Zampieri, abbiamo deciso di organizzare un ciclo di lezioni/conferenze rivolte ai soci, perché siamo convinti che tutti debbano conoscersi meglio ed avere la consapevolezza che dentro di noi è sempre presente una parte creativa che in qualche caso deve essere aiutata ad uscire fuori, a concretizzarsi.
Durante questi quattro incontro teorici/pratici cercheremo insieme gli strumenti, utilizzando anche tecniche e conoscenze proprie da discipline non pittoriche ma altrettanto e forse più “materiche” per comprendere come sia possibile dare forma ai “nostri sogni nel cassetto”
Per Info : Stefano Zampieri Cell. 3342153456 – email – szampieri1@alice.it
Per Iscrizioni : Inviare una email – associazionevillacarpegna@gmail.com
http://www.youtube.com/watch?v=jEKPtaexidI
