La pittura accompagna la mia vita fin da quando ero un bambino. In sessant’anni di amore e odio, con questa passione, ho toccato e sperimentato materiali diversi, forme innovative, ricerca di spazi, luoghi, suoni e strumenti. Ricerca è la parola che più identifica il mio percorso artistico e personale. Ed in un momento come questo, in cui la mia crescita ha raggiunto un punto di non ritorno, interpretare il mondo che mi circonda è una sfida quotidiana che mi pone interrogativi sempre nuovi ai quali, trovare una risposta, è stimolo e fonte di stress nello stesso tempo, ma è troppo bello. Nel tentativo di rendere l’arte a portata di mano, per poterne godere nella vita di tutti i giorni ho trasformato e riscritto mobili, pareti, elettrodomestici e qualsiasi oggetto che usiamo normalmente. E attraverso questa polifonia ho cercato di creare il colore da tutto ciò che abbiamo intorno e che spesso non vediamo, o meglio, non guardiamo, perché travolti dal chiasso emotivo degli anni che stiamo vivendo. E così è nata anche la voglia di comunicare con voi che, seppur non lo sapete, siete dei creativi ma, essendo per l'appunto travolti dal rumore che ci circonda, non avete mai dato peso a quanto possa essere enorme la possibilità di esprimere e creare. Nasce così questo dialogo con voi che è una linea diretta aperta alle vostre emozioni. Benvenuti nel mio mondo.
A Photographer, a Colleague, a Friend.
An ongoing history of Opera, indeed, of Operas. Gianni Caon a Photographer Under Track as he likes to say about himself. For him there is no solitude but mental oxygenation in the search for infinite spaces to be imprinted in the form of images on the most disparate but always superior quality materials. His photography can be defined as Essential purified by people as a metaphysical research of the image. His relationship with Photography began in the late 60s when Printing was something that needed Love and great technique. Consecutive hours in the darkroom careful reading of the negatives red or green lights not to impress the film. Years and years of experience from photolithography to film to digital dealing with the old and sacred love of film. Freelance in commercial and fashion photography and always difficult to meet. In fact, Sotto Traccia suits him perfectly, except when he signs his impeccable photographic works. Then the meeting with me, Stefano Zampieri, a few years ago. The Photographic Prints of Maestro Gianni Caon are made on pure cotton fabric, which is the same material used for a part of my Works, therefore, nothing easier was for me to put “Hand” on them. Caon’s photographic subjects have been reinterpreted by me by adding or eliminating shapes and colors. The pictorial techniques used are the classic ones of my work (oil colors – synthetic – innovative compounds). The choice of technique is obviously variable to obtain the effects of transparency or coverage that I want. However, a factor that is decisive for the choice of the type of material I use is, always, the resistance to external agents (light, heat, smog) to ensure that the Works themselves have consecration in Eternity, like the masterpieces of the Past.
Today the two Artists, united after years of experience, give life to photographic prints, unique and signed by both, which reproduce landscapes and cities in a new and visionary form.
Una nuova era dell’immaginario. Due visionari “qui ed ora” e prossimamente in Galleria
Rimanete informati!