Stefano Zampieri

Amare è uno stile di vita! La pittura accompagna la mia vita fin da quando ero un bambino. In sessant’anni di amore e odio, con questa passione, ho toccato e sperimentato materiali diversi, forme innovative, ricerca di spazi, luoghi, suoni e strumenti. Ricerca è la parola che più identifica il mio percorso artistico e personale. Ed in un momento come questo, in cui la mia crescita ha raggiunto un punto di non ritorno, interpretare il mondo che mi circonda è una sfida quotidiana che mi pone interrogativi sempre nuovi ai quali, trovare una risposta, è stimolo e fonte di stress nello stesso tempo, ma è troppo bello. Nel tentativo di rendere l’arte a portata di mano, per poterne godere nella vita di tutti i giorni ho trasformato e riscritto mobili, pareti, elettrodomestici e qualsiasi oggetto che usiamo normalmente. E attraverso questa polifonia ho cercato di creare il colore da tutto ciò che abbiamo intorno e che spesso non vediamo, o meglio, non guardiamo, perché travolti dal chiasso emotivo degli anni che stiamo vivendo. E così è nata anche la voglia di comunicare con voi che, seppur non lo sapete, siete dei creativi ma, essendo per l'appunto travolti dal rumore che ci circonda, non avete mai dato peso a quanto possa essere enorme la possibilità di esprimere e creare. Nasce così questo dialogo con voi che è una linea diretta aperta alle vostre emozioni. Benvenuti nel mio mondo.

Una bella critica per un progetto interessante. Gianni Caon e me, uniti.

04891412-FBCB-4397-AD0A-95627D2D0380ABOUT US – Gianni Caon

ARTISTIC PICTURE PLACE

 

Gianni Caon – photographer

Castelfranco Veneto (TV) in 1955.

Atmospheres suspended in time: this is how the works of Gianni Caon can be defined, which immediately affect the characteristic photographic cut. The saturated colors, the whites and the exasperated blacks of Gianni Caon’s photographs contrast with the everyday life of the immortalized scenes: views of cities of art like Florence, Venice and Rome, alpine and coastal landscapes merge to create a unique tonality and place. The photographs focus each one on a specific detail: Caon’s attention is focused on capturing the light of places, whether they are the rays of the sun reflecting on the mountains or the crystalline mirror of water.
It is very important to be able to capture the exact moment to capture the perfect shot, because the photographs are created through a very special technique: it simulates the creation of an overview through the use of continuous shots, which are then analyzed and juxtaposed to each other , like many pieces of a mosaic.
Very interesting is the collaboration with Stefano Zampieri, who with his pictorial style highlights even more the eternity of the places photographed. Thanks to the dense and decisive brushstrokes, which blend perfectly with the many net contour lines of the images, Zampieri creates static atmospheres, suspended in time, almost “historicized” in their majesty: the observer can therefore immerse himself and abandon himself totally to the painting, a synthesis of the perfect fusion between photography and painting.

Francesca Stocco, Dr. in History of Arts

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